今年的折子戏传承工作依旧不松懈。王芳老师的《长生殿·絮阁》里，一个眼波流转要反复校正几十遍；林为林老师的《滑油山》里，脚下功夫步步惊心，学生跟着走一趟便汗透衣衫；李鸿良老师的《燕子笺·狗洞》讲究丑角的韵味，念白里的轻重缓急，全在老师一声声的示范里；张铭荣与张崇毅老师合教的《绣襦记·教歌》中，两位老师一唱一念，把市井小戏磨出了层层滋味；王维艰、黄小午老师合授《红梨记·花婆》，一段唱词拆成七八个气口来教；黄小午老师教授《连环记·议剑》，先把王允与曹操的各怀心思掰开讲透，再让学生走戏；龚隐雷、钱振荣老师联合传授《占花魁·受吐》与《牡丹亭·冥誓》，生旦之间的分寸感，就在这一递一接间找到了那个“刚刚好”的度；纪晓玲老师的武戏《扈家庄》演员练得火热，刀枪往来间，年轻一代的韧劲和拼劲全写在脸上。

昆山当代昆剧院的每一位青年演员都是“种子选手”，他们课上认真领会，课后反复揣摩，从唱腔到身段，从外形到神韵，一步一个脚印地消化、沉淀，让戏从老师身上“过”到自己身上。

作为全国最年轻的昆曲院团，昆山当代昆剧院52名演员平均年龄仅20岁，每年传承折子戏15到20折，如今已攒下120折的“家底”。多年来，剧院已邀请50余位著名表演艺术家，累计传承《牡丹亭》《玉簪记》等多部传统大戏及百余出经典折子戏。

为鼓励年轻一代，剧院设立了“个人专场”机制，为青年人才提供了实现创新想法、展示个人风采的舞台，也因此取得了耀眼的成绩。首部昆曲儿童剧《跃龙门》入选国家艺术基金2026年度资助项目；“水磨新调”昆曲演唱会大胆融合传统曲牌与电音、摇滚、流行元素，以充满想象力的跨界混搭对古老昆曲进行现代解码……十年间，剧院以“出人、出戏、出品牌”为宗旨，凝聚起一支百人团队，创作传承了《顾炎武》《浣纱记》《西厢记》等十余部大戏，实现了昆曲文化与城市气韵的交织共荣。

责任编审 | 冯涛 姚荔青

融媒体记者 | 阮欣悦

图片来源 | 昆山昆曲

责任编辑 | 王一旭