琉璃台灯，古朴大气，让房间变得流光溢彩；琉璃墙饰，流云漓彩，几十年色泽如新；脱蜡琉璃，晶莹剔透，折射出光影之美……

　　百年工艺传承，各种琉璃作品在台湾琉璃大师王三毛的手中经过雕琢后，沉静而又灵动的艺术气息扑面而来。虽然今年已经78岁，但王三毛仍然不断创新，完善工艺。他用整个人生来诠释一位艺术家对琉璃艺术的热爱和至美追求。

　　琉璃台灯的制作需要选材、设计、制模、切割、打磨、包边、焊接等十几个工序。琉璃虽美，但是易碎，而且一旦有瑕疵特别明显、无法掩饰，每一个工序就都靠手工制作，更需要沉心静气。一盏直径45厘米的琉璃台灯大概需要3000余个指甲盖大小的琉璃碎片，差不多花费3个月的时间完成。

王三毛的父亲先是在台湾设厂生产热水瓶等玻璃民生用品，后来专攻琉璃制品，其中就有使用蒂芙尼手工工艺的琉璃台灯。在耳濡目染中，王三毛逐渐热爱上了琉璃这种特殊材质，投身其中，一边进行创作，一边打理工厂。

　　1987年，王三毛来上海探亲，并花了半个月的时间游历祖国的大好河山。1992年，他决定到昆山投资建厂，是最早到昆的台商之一。提起刚来昆山时的情形，王三毛笑着回忆说“闹了不少笑话”。作为一个长期生活在亚热带的人到了属于暖温带气候的昆山，他不知如何过冬，“温度差异太大，太冷了，铺好几层褥子，盖好几层被子。后来才有人告诉我可以使用电热毯。”

　　不过王三毛很快适应了，昆山的政策优势、领导重视、部门服务也让他充满信心。“我带着师傅、设备、原料、资金来了之后，水电很快通好了，工厂建成后，以最快的速度投入了生产。”那时，王三毛的琉璃工厂的主要市场在国外。几年后，在中国互联网刚兴起时，王三毛在网络上声名鹊起，这主要得益于他在琉璃制作中研发的新工艺。

　　酒店接待大厅的墙壁上装饰着用琉璃制作的艺术画，与其他现代元素互相碰撞，显示出高贵华丽的空间效果。在原有技艺的基础上，王三毛研发出了热熔工艺，将琉璃艺术带入墙面装饰中。虽然一开始没有客户，但是基于从前的经营经验，他大胆推测“市场上没有的就是有市场的”。

1999年，在上海澳门路的一次展销中，王三毛的作品一下火了。之后，建材装饰公司纷纷给出展厅，展览邀约不断，点爆了琉璃墙面装饰的市场空白，引领了艺术玻璃的流行。他回忆，客户提出风格上的要求，公司进行设计、制作，然后安装。随着经济的起飞，王三毛开始开拓出国内市场。他的客户囊括了全国很多高档酒店。

　　他深信“好东西经得起时间的考验”。由于材质的原因，琉璃工艺品更是有一种历久弥新的特质。2008年北京奥运会开幕之前，他参与了帆船馆项目中的一个吧台设计。项目方需要一个像冰一样的吧台，琉璃制作经验丰富的王三毛出色地完成了这个任务。

　　随着事业的推进，王三毛期待更多人能加入琉璃事业的发展中。他在常州纺织服装职业技术学院建立了产学研琉璃艺术工作室，培养年轻的接班人。他带领学生一点点做起，不仅将工作室里的设备拿过来给学生使用，而且亲手画图纸，带领他们从琉璃小物件做起。他给这些年轻人传授经验“琉璃作品是会说话的，心境的平和，便会体现在其中”“即使再青涩的作品也是很可贵的”。

　　在王三毛琉璃坊工作室里的操作台上，几块一寸见方琉璃做的香插整齐地摆放着。记者拿起一块翡翠色的放在手中，沉甸甸的，摸上去凉凉的，虽有凹凸起伏但光滑无比，打破了人们对香插的一贯印象。“这是应客户的需求而制作的。香插打孔是斜的还是正的，我都进行了尝试，任何一个小细节都需要严谨。”他说。

重拾创作的喜悦源自于王三毛2020年生的一场大病。当年2月中旬，他因为食管壁比较薄，食管破裂导致胸腔积液，3次进ICU，4次病危，抢救100天，终于在6月1日病情开始好转。出院后，他带着新生的喜悦和平静的心态再次投入到创作之中。

　　不仅如此，2022年3月，王三毛还被中华人民共和国国宾礼艺术鉴定委员会授予“中国国宾礼艺术家”称号。作为商人和艺术家，王三毛经历过数次巅峰时期。但是他觉得这次生病之后所获得的荣誉意义有所不同，“这是对我的艺术和价值的再次认可。”

　　王三毛不甘守旧，在艺术的道路上继续前行，开始进行更多的尝试。只见他手持刀具，沿着玻璃面上既有的线路进行切割，刀锋与线条完美重合，轻轻一掰，多余的玻璃掉落，磨边，包铜箔，操作如同行云流水。不同的形状玻璃进行焊接、氧化后，放入灯具的底座中，一盏琉璃小夜灯就制作成功了。

　　琉璃小夜灯风格各异，有的和中国传统掐丝工艺结合，形成了现代风格，还有专为今年兔年设计的橙色小兔子抱着胡萝卜的可爱风格。启动开关，小夜灯散发出柔和的光，光影流转，定格了和谐之美。“未来，希望能够把琉璃艺术的美好带给千家万户。”王三毛说。